讲到喉咙，大家应该都熟悉，有人问怎么用气息唱歌而不是用喉咙，另外，还有人想问怎么用气息唱歌而不是用喉咙视频，这到底是咋回事？实际上唱歌是靠嗓子吗，下面小编整理了如何判断唱歌用气息还是喉咙，希望大家会喜欢。
如何判断唱歌用气息还是喉咙
一、练气
1、吸气像闻花一样 出气像吐丝一样；
2、急喘气 快速的出气吸气。俗称狗喘气；
3、用一口气从1往10、20数。数的越多时间越长越好。但要慢慢来，循循渐进。一开始不要太多，否则会出现缺氧的情况。
二、丹田气
声外出，气下沉。是为丹田气。空箱可纳万物，取之不尽。就是指的丹田气。丹田的位置在小腹。
三、丹田气的存在和运用
在我们睡了一觉起来，打了一个长长的懒哈欠。这个时候你会发现气和声音出来了小腹却鼓了起来。这就是丹田气。
歌唱呼吸是发声的动力，是歌唱的基础。没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，就不可有优美悦耳的歌声。一切声音表演技巧都与呼吸有着不可分离的关系。克拉克在《论呼吸》中主张：歌唱者第一件事就是学习适当的呼吸。
普利斯曼在他的《喉头生理学》中认为：呼吸是声音的生命力。我国传统声乐论著中说：“气者，音之师也。气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音竭。”也说明了中外古今的歌唱者都十分重视呼吸在歌唱中的重要作用。
呼吸的方法有三种：
1、上胸式呼吸
这种呼吸是一种用上胸控制呼吸的方法。它吸气量少而浅，仅及肺上部，易造成喉头与颈部周围肌肉的紧张，发出逼紧、干瘪、缺乏弹性的直声。这类现象在初学者特别是业余歌唱者身上较为多见。这是一种需要纠正的、不好的呼吸方法。
2、腹式呼吸
这种呼吸是一种依靠软肋扩张、小腹鼓起和收缩的呼吸方法。它吸气比上胸式要深，但也有其局限性。由于吸气过深，气息往往不流畅，影响发声的部位，中、低声区音色沉闷，声音缺乏灵活性，并出现音偏低的现象。
3、胸腹式联合呼吸
这种呼吸是一种运用胸腔、横膈膜与两肋、腹部肌肉共同控制气息的呼吸法。这种呼吸法是近代中外声乐界公认而普遍采用的科学的、合乎生理机制规律的呼吸方法。这种呼吸它控制气息的能力强，呼气均匀、有节制，能储存较多的气，有明显的呼吸支点，使音域扩大，并使高、中、低三个声区协调统一。
懂得了呼吸方法还不行，还需要长期坚持不懈的练习才能达到歌唱时运用自如。常用的有两种练习方法：
1、快吸慢呼
这种呼吸法，是歌唱时最常用的一种。应该经常练习。具体作法是：急速吸气，略停顿后，缓缓呼出。可以这样体会：想像一位久别的很要好的朋友，突然出现在你面前，你惊奇地倒抽一口气，几乎喊叫出来，就停止在这种状态上。几秒后，仿佛有一股外部的力量将小腹向后推压，感到小腹在与这股外来力量的对抗中，气息缓缓呼出。这时横膈膜有力地起着支持作用。
2、慢吸慢呼
缓缓将气吸入，略停顿后再缓缓呼出。可以这样体会：当你收到一束你喜爱的鲜花，你高兴地在闻花的芳香，这时你会发觉你的胸廓自然地而不是人为地向前、向上抬起，而肋肌、包括腰部，同时向四周扩张，保持这样状态，仅将腹部横膈膜以下的肌肉群放松、送气。
送气时想到吹蜡烛，将燃着的烛光吹倒，但不吹灭，就这样，保持烛光不升起来也不灭掉，保持时间长一点，然后再换气。要达到这个要求，吸气一定要闻花时一样自然、平静、柔和。呼气时一定要均匀，有节制。同样，如果要练慢吸快呼，那你就缓缓吸一口气后，一下子把蜡烛吹灭。
声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了。
另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了
自己唱歌怎么判断用气息还是嗓子
喉头感觉疼痛就是吃力了。
1..什么是喉咙唱歌？什么是气息唱歌，怎么样区分？？？
我也是来找个这个问题的答案的。。。不过内行看门道外行看热闹。。这里我说几句 让后来者不要进入误区。也希望得到高人指点
气息唱歌我总结的就是嗓子放松下巴放松脸颊放松共鸣腔放松，然后通过你对气息的控制，气息通过声带嗓子共鸣腔 发出来 这叫气息唱歌
嗓子唱歌就是干嚎 形体做作 但是嗓子唱歌就没气了嘛？一样有气 只是在于控制
第一控制气息（肺活量其实不是重点，而是气息的控制才是最重要的）
第二就是控制你的嗓子下巴脸颊共鸣腔等等等等 实现完全放松。
这是我的感悟和总结
而我的问题就是 有没有更好的方法和理论去区分开来的一些实际操作？这是我的问题？希望大神能够解答
用气息唱歌喉咙痒吗
不会 如果感到样的话可能是发声的方法不正确
1.首先，你要姿势站端正，不要弓着背扭着腰，然后张开嘴，深吸口气，你可以感觉一下你的小舌头有一种凉幽幽的感觉，你的腹部也会明显扩张.你还可以试着去闻闻花，多找找那种感觉。
2.然后呢，就开始唱，要把你的横隔膜拉紧，也就是唱的时候感觉腹部，背部都是紧的，不要一唱歌腹部就马上扁下来了，你要去控制它。说出来不怕笑话，其实，那种感觉有点像蹲大便时使劲的感觉。
3.如果你真的用了气息，你就会觉得唱了一首歌感觉很累，像腹部啊，背部阿都有点酸酸的。唱时也感觉到有一种向下坐的感觉，两腿好像要在地上扎根一样
唱歌呢，其一要讲究方法，其二就是要靠你多去体会，多去找那种感觉.最后呢，安娜衷心的希望你能早日成功！
用嗓子唱歌和用声带唱歌的区别
一、发音的位置区别：用嗓子唱歌简单来说就是用喉咙来唱歌，唱法大多数为吼叫。而用声带唱歌则是通过气息振动人体喉咙处的声带来发声，用声带唱歌的唱法十分多样，例如震音、颤音、点缀叫法（海豚音）等。
二、发出的声音区别：用嗓子唱歌会给人声音虚浮的感觉，往往体现出有气无力的虚无感。而用声带唱歌发出的声音则是浑厚稳重的，别人听起来的时候会觉得不会那么刺耳。
三、长期唱歌的后果区别：长期用嗓子唱歌会伤害到喉咙处，由于用喉咙唱歌是通过喉咙处肌肉的收缩来间接发音，长期用嗓子唱歌不仅对喉咙有害，还会让颈部肌肉受损。而用声带唱歌则会让肺活量扩大，对喉咙没有负担。
唱歌前的喉咙热身运动：
一、不吃辛辣、酸的、苦的等对喉咙有刺激作用的料理饮料，多喝温的白开水。
二、到空气流通的空间区域将气息调整到位，用声带将音域从低往高的慢慢唱上去，尽量让声带放松。
三、唱歌不宜长时间，唱完一首歌适当的休息一下喉咙和声带。碰到太高的音区千万别去模仿，适当把整首歌的音调下调到高音区适合自己为止。
唱歌时腹部用力了，但是感觉还是靠嗓子在唱歌，怎么判断自己出来的声音是用气息。呼吸也是用腹部 但是感
嗓子放松，腹部用力
唱歌时属于呼气，但此时要和腹式呼吸中吸气的状态一样。也就是肚子要往外涨
唱歌当然是有气往外跑，但是你的肚子要感觉一直往外扩张
气往下压，往四周扩张
出来的声音要往前往上（特别高音）也就是声音要立体。
唱歌到底是靠嗓子还是气息？各有啥用？求大神帮助
唱歌，歌唱是一门艺术，要想提高人们学唱歌的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、气息、发声和咬字等各方面的要求等。
首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能，掌握歌唱发声的基本原理，通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。因此在发声训练过程中应注意以下几点要求：
1）每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2）打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3）要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听。
歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4）正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。
通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5）在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6）每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7）在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，(要有良好的歌唱欲望)，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8）从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。
因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。
怎么知道自己唱歌用气息还是喉咙？
一般如果感觉高音部分是用气流顶上去的就是用气唱的，用气唱不会累，感觉从腹腔到鼻腔口腔都是贯通的，但是声音跟真声会有一定变化，一般人会稍微弱一点，但是高音可以唱得上去。用喉咙的话比较累，感觉是喊上去的，尤其高音部分更明显，而且高音会越唱越没气。高低音转换中，如果高音用气唱，会明显的感觉到嗓子有变化
求唱歌的正确发声方法，我感觉自己唱歌时声音直接就从喉咙里出来了。到底应该怎么用气息唱歌呀？？？？
1、在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来，“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。
2、在平时练习时，还可以用闭嘴的“打哈欠”，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果我们在唱歌的时候 都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了，你的声音就会是“坚的”、“圆的”了。
3、用“微笑”状态来打开喉咙，我们讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌（颧骨）呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。
4、 闭上双眼冥想一个点(或物品)，想像那个点，在你头上，然后你开始发声，以「乌」声最为容易达到那个点，用「一」、「淤」也可以，当你一边想像那个点，一边发声让你的声音碰到那个点时，你会比较容易用丹田或鼻腔共鸣。
当喉咙完全打开时，歌者在歌唱时会感到喉咙似乎不复存在了，只有气息的支持和响亮的面罩共鸣 是歌者能明显感觉得到的。就是说，完全打开的喉咙似乎是一个畅通无阻的通道，声音在这里不会受阻，而是送进了上面的面罩，这就是面罩共鸣，如何寻找面罩共鸣 ？
1、面带微笑声音容易进入面罩位置 ，古代的老师教唱歌只教两件事：一是打哈欠打开喉咙；二是微笑地唱有助于声音进入面罩。就靠这两点我国历史上出现了很多优秀的歌唱家。
2、用哼唱的感觉到面罩共鸣 ，“在哪里哼就在哪里唱。”当然这种哼唱必须是以完全打开的喉咙和良好呼吸支持为前提，否则是哼不到面罩里面去的。另外在哼是要尽量找到一种晕乎乎的感觉，这说明打开了鼻咽腔真正哼到头上去了。
3、不张大嘴也有助于找到面罩共鸣 ，除不张大嘴外，歌者不要用嘴去控制声音或用嘴去做声音，这样往往会影响面罩共鸣。
4、小声练唱有利于找到面罩共鸣。
5、讲话时也应该尽量运用面罩共鸣。 说话要像唱歌那样好听，唱歌要像说话那样自然。
