谈论到气息，大家都了解，有朋友问唱歌的人如何练气，还有人想问初学唱歌怎么练气息，这到底怎么回事呢？实际上唱歌怎样练肺活量最有效呢，今天小编给大家整理了初学唱歌怎么练气息，供大家参考!
初学唱歌怎么练气息
做法如下：
1、要用气息唱歌，首先要练气，那就要有足够的肺活量，也就是我们常说怎么连唱歌的气息，否则遇到长音容易断。至于肺活量，就要靠多运动来训练了。练声的时候全身放松，嘴尽量张大，感觉全身通透，最重要的是要把声带打开，但其实并不是打哈欠的感觉
2、平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来，容易找到呼吸状态，要坐的话，也要坐直，上身微微前倾。
3、学唱歌的呼吸不同于生活中的呼吸，它是有意识的、有目的的、带有技巧性的呼吸。我们应该了解呼吸器官，因为这些器官都参与呼吸运动的全过程，这样对我们掌握正确的呼吸方法有帮助。
4、要善于运用，嘴唇把气拢住，这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。
5、发出“震动，震动”气息，要使声音洪亮，中气十足，就要有饱满的气息。呼吸要深入。持久，要随时保持一定的呼吸压力。
6、唱高音时，注意把眉毛抬高，拉不起也不可把头抬高。冥想声音从头顶发出。
7、唱低音时，廷起胸，低不起不可把头低下来。冥想声音从胸腔发出。
8、嘴巴放轻松，用腹部的力气唱歌，唱越轻越好。
9、嘴巴尽量唱圆音，不可用喉咙硬硬唱。可以摸摸喉咙是不是变硬。
10、嘴巴唱歌时尽量开大，换气时用嘴巴吸气，不要用鼻子吸气。
歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。
拓展资料：
一、唱歌的姿势
正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
四、咬字、吐字准确、清晰
1、发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
2、歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。
最基础的是练“丝”音，就是上下牙自然咬住，舌头平放，向外均匀吐气
吐到你不剩一口气实在撑不住再换气。“丝”的时间越长越好
还有就是打嘟音，嘴唇放松，向外吐气，发出类似摩托车的声音，就像这样http://v.youku.com/v_show/id_XNDg2Mjg5MDky.html
这两种方法都要结合腹部去用力效果才越好，你可以双手插在胯骨偏上一点的位置，感觉腹部有气网两边顶，人要站直挺胸，如果方法正确的话会感觉腰部后面脊髓的地方有一股力在向上扯。。
切记一定要吐出的力度要均匀~~
纯手写，若有帮助请给好评哟亲
刚开始学唱歌，练什么歌好？
先推荐一些，适合初学者唱的一些歌曲
1、五月天《知足》、《恋爱ing》、《突然好想你》、《倔强》、《我不愿你一个人》
2、陈奕迅《十年》《浮夸》《爱情呼叫转移》
3、潘玮柏《不得不爱》、《高手》、《tell me》、《学不会》、《双人舞》、《我的麦克风》
新手练习唱歌的流程
首先是气息
气息是唱歌的基础和用到的最多的。
想要学习好唱歌气息是第一个要学的，当然是你要做好前期的姿势啊 状态啊 一些准备好的前提下，只有有了充足的气息，你的歌声才会饱满，你唱歌才不会累。
紧接着就是发声
学会了气息，你还要会用它，那就是发声。
学会发声你从此就摆脱了用嗓子吼的痛苦回忆了，有了正确的发声方法你会感觉自己唱歌再也不累了，而且比之前用嗓子喊的会更加好听，这就是发声。
唱歌并不是什么玄学，它是有系统的知识体系和方法论的。
也就是说，只要肯花时间去练，是能把水平提升到「KTV大神」级别的。像学其他任何东西一样，90分以上需要天赋，80多分有努力就足够了。
想学习唱歌技巧的小伙伴，十徽：前面是yue，然后是aeq，备注一下：声乐交流。
我会拉你进唱歌技巧学习交流群，这里有大神指导你，也有很多人和你一起交流进步，想学好唱歌的小伙伴都可以来哦。
然后要学习共鸣
其实我们身体中有很多的共鸣腔，你要找到它们，运用到你唱歌中，你的歌声会有神奇的效果，会变的丰富多彩。
为什么有的人高音能唱上去，低音能唱下来？那就是因为他们很好的运用到了共鸣。
唱高音的时候，用的最多的就是头腔共鸣和鼻腔共鸣，唱中音歌曲的时候用的最多的是口腔共鸣，然而唱低音歌曲的时候你用到最多的就是胸腔共鸣。
最后学习咬字
你把前面三项都学会以后，你的歌声肯定会跟之前大不一样！
但是肯定会有人听着别扭，那是为什么？可能就是你的咬字了。
看看港台明星们为什么普通话那么不标准，但是唱歌的时候你却听不出来？那就是关于咬字了，对于南方的很多朋友来说，这一点一定要克服。
初学者怎样练唱歌的气息？
我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。以下我就表述一下美声练声的方法。
声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；
另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。 另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。
所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了
这里我只能讲这么多，这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是，练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作，就会像阎维文唱“一无所有”。 有朋友说这样的表述很难理解，要我说说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。个人认为，女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，张学友的气息很好，但对于教学，满文军更适合
初学声乐要如何练习气息
声乐培训的话主课当然是声乐了，声乐主要分为民族，美声，通俗唱法，其次还有乐理，视唱，练耳，也就是咱们常说的小三门，以上这些算是专业课，为了艺考还要学习文化课。
多长时间学会唱歌 学唱歌气息练习 唱歌技巧
1.练气
唱歌重要的不是唱歌，是气。跑调的伙伴很多都是不会运气，声音也就出不来，气不够也就容易跑调。练气就是要气运丹田：深呼吸，慢慢吐气，有一部分的气会进入体内，大概到达胃以下的位置，那就是丹田。第二种方法就是学狗哈气，持续大概30s，反复多次练习。
2.练肺活量
唱歌要有足够的肺活量，这个应该很多人都知道。练肺活量最好的方法就是慢跑哦，这个运动很好，除了改善了唱歌跑调的问题，还能锻炼身体，一举两得。注意的是跑步的时候要穿合适的运动鞋，一般的休闲鞋不可以，那样容易受伤，而且达不到运动的效果。
3.练发音和音调
唱歌和说话不同，唱歌需要用胸腔发音，腹部用力。如果认真军训的同学应该都记得，军训时喊口号教官都指导过用胸腔发音，声音洪亮而且不会对嗓子造成伤害。
之后就是练音调，如果家里有琴就最好了，可以从低音向高音递增。如果没有琴可以从网上音乐网站搜索音调，从低到高，细细体会每个音调的不同，试着自己发音。
4.会开嗓
开嗓找一首自己喜欢的歌，用不同的音调清唱。或者单纯用啊代替歌词。
5.多跟唱
学会了前面的发音技巧，就要试试歌曲了。找一些自己喜欢并且音调较为简单的歌曲，一边听一边跟着唱
6.尝试听音乐
跟着原唱是听不出自己的音色的，每个人对音乐有不同的理解，选些自己熟悉的歌，学着听伴奏，将自己的歌声加进去。一首歌练会了，其他的就会变得很容易。
零基础的人怎样练习唱歌的基本功？
1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法）， 因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确 呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2、打开喉咙
打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关 键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位 置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3、共鸣
要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经 过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分 不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽 腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个 声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4、正确发音
正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活 运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5、音准
在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等 全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6、站姿
在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7、融入感
在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的 歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8、同步
从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌 肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活 力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我 们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互 促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
歌唱发声练习的步骤
第一阶段
以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论 哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐 学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达” 的道理。
第二阶段
是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的 训练），为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比 较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区 的练习。
第三阶段
即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域， 做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个 声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣， 从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。
拓展资料
歌唱发声练习曲：
1、激起声
是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。
2、软起声
软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。
3、舒起声
舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。
注意事项：
要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，发声练习的时间，初学时20分钟一次为宜，以 后逐渐地加至半小时或一小时，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱， 容易使歌唱器官受损。
在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨 慎，不要唱不适合自己的曲目。
参考链接 百度百科 声乐学习入门
学唱歌怎样练肺活量
练习肺活量有如下方法：
运动法训练肺活量。气息长短关键在于练肺活量，肺活量的训练可以通过跑步、游泳、登山等运动的方法提高。
安静练肺活量，发“si"这个音。提高肺活量的另一个方法是发“si"这个音，发“si"这个音时保持气息均匀不要忽大忽小，利用横膈膜力量，要一直发到小腹十分酸痛为止再休息，要持之以恒，直到感觉这个音已经发的很不错了，你可以再练a o等其他音来提高气息。
断句唤气。模仿原唱在哪个地方断句唤气，这样有利于对气息的把控。
丹田用力。可以帮助你唱高音延长气息，丹田大概在肚脐下两个手指宽度处，用力时小腹会有紧实的感觉。肚脐以下是内收的而肚脐以上小腹外突的，这样用力时当你发觉这么用力更有助于你唱歌时，你就找对感觉了，需要慢慢体会。
快速吸气：有的人把这个称作是惊讶式呼吸，就是唱每一句时你需要快速吸气，然后用均匀地气息唱歌，吸气过程中肩膀是不动的，只是腹部突起，即腹式呼吸，类似于晚上平躺床上要睡觉时的呼吸方式，把这个过程的呼吸变快就获得了惊讶式呼吸。
打嘟练气息。打嘟时小腹要用力，将气息均匀呼出，口腔和嘴唇要放松（放松很重要），同时让气流带动嘴唇抖动。练久了，气息长度也便提高了，还能放松喉咙。
资料扩展：
肺活量（vital capacity）是指在最大吸气后尽力呼气的气量。包括潮气量、补吸气量和补呼气量三部分。潮气量是指一次呼吸周期中肺吸入或呼出的气量，在潮气量之外再吸入的最大气量为补吸气量，在潮气量之外再呼出的最大气量为补呼气量，最大呼气后残留在肺内的气量为余气量。存在较大的个体差异。受年龄、性别、身材、呼吸肌强弱及肺和胸廓弹性等因素的影响。一般说，身体越强壮，它就越大。研究表明，它与最大吸氧量存在很高的相关。常用作评价人体素质的指标。
资料链接;肺活量-百度百科
想学唱歌、都说要练气息、到底怎么练、还有、练过之后到底怎么用？搞不懂啊。。
可以试着边走边唱歌，爬楼唱歌，躺着唱歌，当你唱着不那么累时，没有觉得要断气，那时你的气息就练的有点小成就了。练气息和没练区别很大的，没练的，唱的很累，容易突然换气变另一个音唱，再就是多模仿
唱歌教学如何练气息约定不会唱歌的人怎么学唱歌
用肚子使劲，气顶头，这是合唱的技巧，或许有用
